东方新闻网，中国领先的新闻门户网！

　　蓬蒿剧场与中央戏剧学院仅一墙之隔，剧场入口处的玄关上写着“戏剧是自由的”，这是蓬蒿剧场的口号，也是剧场这8年来一直秉承的信念。“艺术要艺术地发生”，王翔带领的团队坚持认为创作的表达不应该受到任何限制，无论是商业、政治、利益还是技术。

　　即便资金缺口巨大，他依然坚持邀请国际上最优秀的戏剧团体到戏剧节为中国观众表演。每年他都在辗转国际各大戏剧节，观看演出寻找最令他触动的戏剧，邀请他们到中国演出。

　　蓬蒿剧场始终坚信艺术绝不能刻意而为之，“戏剧作品是要走进人的内心的，绝对不能靠省力投机的方式。”王翔将蓬蒿剧场视为尘世间的“诺亚方舟”，在物欲横流的环境下，蓬蒿剧场能给这个“堕落的世界”留一点点希望和记录。“蓬蒿剧场要是没有了就完了，”在他看来，只有蓬蒿剧场能提供最好的艺术，为普通观众提供灵魂休憩的场所。

　　蓬蒿剧场每年演出话剧等舞台剧约50余部、300余场，8年合计400余部、2500余场。王翔凭借着戏剧理想，坚持非营利公益剧场的定位，蓬蒿剧场现已成为民间戏剧孵化中心。

　　“要温暖、艺术、高贵地活着”

　　“小剧场话剧盈利的可能几乎为零。”他说。小剧场舞台艺术对戏剧创作者艺术表演水平要求高，戏剧创作过程艰辛的同时座位少，高投入与低收入之间拉开了巨大的资金缺口。

　　从2003 年1月北兵马司剧场开业算起，北京民间剧场已有十余年历史。2008 年以来，北京民间剧场陆续涌现。蓬蒿剧场、蜂巢剧场、方家胡同 46号、繁星戏剧村、麻雀瓦舍、工体雷剧场等相继出现，从投资几十万的单体小剧场到几千万的剧场集群，定位与运营模式各不相同。

　　据王翔介绍，民间剧场数量稀少，原因之一在于审批不易；另外一大主因是无人担起这样的责任，包括资金层面与艺术层面。

　　而蓬蒿剧场的王翔，依然在坚守，他依然乐此不疲地为剧场奔走。为了筹集越来越大的资金缺口，他正通过众筹、基金会、寻求企业支持等方式，期望获得来自社会的支持与声援。

　　据悉，政府对国有戏剧院团在资金支持上的制度是完备的，而对民间戏剧机构（民营剧场、演出团体）的资金支持，北京市文化局、东城区政府都已做了有意义的探索和尝试，比如北京市文化局出台的戏剧舞台创作扶持资金，东城区政府出台的戏剧文化公益扶持资金、戏剧文化产业引导资金，但覆盖面仍较小，从制度层面还需要很多完善的地方。

　　“对民间戏剧机构的资金扶持可以考虑列入政府财政预算、确立固定的专项资金，并保持连续性，形成相对规范的资助机制。”上海戏剧学院教师丁盛曾在对北京民间剧场的相关研究中建议。

　　“真正的艺术让人温暖，真实让人温暖，爱让人温暖，付出让人温暖。我们要温暖、艺术、高贵地活着。要内心温暖、丰富、宁静，头颅高昂地活着。”第七届南锣鼓巷戏剧节致辞中，王翔说出这句话的时候，很坚定。文/实习记者 曾师斯 摄影/十四